Revolusi Video Game Sebagai Seni Kesembilan

JURNAL IT - Setelah puluhan tahun berkembang, sebagian besar video game dan game tetap dalam pandangan publik sebagai aktivitas hiburan. Oleh karena itu, topik pembahasan kita kali ini adalah apakah video game bisa melampaui tujuannya untuk sekedar menghibur. Maka bentuk lain yang muncul di mata publik adalah seni.

Definisi Video Game dan Seni

Pertanyaan apakah video game dapat dianggap sebagai seni, telah diperdebatkan dalam waktu yang lama.

Terlepas dari debat "ya atau tidak" di internet, sepertinya tidak ada jawaban pasti apakah video game dapat dianggap sebagai seni. Oleh karena itu, sebelum membahas jawaban yang sebenarnya terhadap pertanyaan ini, kita harus terlebih dahulu mendefinisikan apa itu video game.

Permainan video, atau video game dalam bahasa Inggris, dalam pengertian yang luas, berarti bahwa selama mereka dirancang dengan program komputer dan akhirnya ditampilkan dalam bentuk gambar di layar, maka itu adalah video game.

Oleh karena itu, apakah itu video game pertama yang diakui di dunia seperti "Pong," atau "Mario Bros" pada tahun 1980-an, atau bahkan novel visual "Stones of Destiny," semuanya dapat dianggap sebagai jenis video game.

Game Pong populer pada pertengahan tahun 1970-an

Setelah mendefinisikan video game, langkah berikutnya adalah mendefinisikan bagian "seni." 

"Art" dalam bahasa Inggris adalah seni, dan definisinya telah diperdebatkan dalam  waktu yang lama di kalangan akademisi.

Misalnya, dari sudut pandang modern, seni harus memiliki karakteristik budaya yang bergantung pada sejarah penting, dan pada saat yang sama memiliki inti estetika lintas budaya yang relatif stabil sebagai fitur; sementara dari sudut pandang estetika tradisional, sifat seni didasarkan pada karya dan sejarah seni. Hubungan tersebut dihasilkan. 

Berdasarkan dua contoh yang didefinisikan dengan sempit ini, tampaknya seni dan sejarah tidak terpisahkan dari hubungannya.

Bagaimana jika dilihat secara luas? Jawaban dalam ensiklopedia adalah "Selama makhluk hidup menciptakan sesuatu yang bisa dilihat, didengar, dan dirasakan oleh orang lain melalui media yang tersedia, atau bahkan proses penciptaan, maka itu dapat dianggap sebagai seni dalam arti luas."

Game Super Mario Bros

Jelas, berdasarkan definisi ini, video game sudah dapat dianggap sebagai seni, dan bahkan hampir semua hal dapat menjadi seni dalam definisi ini.

Dan jika kita melihatnya dalam arti sempit, apakah video game dapat terkait dengan inti estetika sejarah manusia, atau bahkan sejarah seni? Selanjutnya, kami akan menggunakan konsep Eight Great Arts atau "Delapan Seni Agung" untuk membantu menjawabnya.

Video Game Mengandung Semua Elemen Seni

Menurut definisi umum, delapan seni tradisional dibagi menjadi "arsitektur, patung, lukisan, sastra, musik, tari, pertunjukan, dan film."

Oleh karena itu, ketika kita berharap bahwa video game dapat dianggap sebagai seni, kita juga berharap bahwa video game dapat bergabung dengan delapan seni agung dan menjadi ninth art atau "seni kesembilan."

Asal usul delapan seni besar ini terkait dengan sejarah seni manusia, dan sebagian besar orang setuju dengan unsur-unsur konstituen delapan seni besar ini, yaitu, mereka memiliki inti estetika yang sama dan konsisten dengan definisi sempit seni yang disebutkan sebelumnya.

Oleh karena itu, selama dapat dibuktikan bahwa video game dan delapan seni besar memiliki persamaan menjadi seni, sebagian besar orang dapat diyakinkan bahwa video game memenuhi syarat menjadi "seni kesembilan."

Pertama-tama, sebagai seni baru saat itu, film memperoleh statusnya saat ini sebagai "seni kedelapan" melalui inovasi dan evolusi. Film sekarang mencakup segala jenis seni dalam delapan seni besar. 

Assassin's Creed: Odyssey

Sebagai contoh: film yang bagus dapat membangun sebuah kota sebagai latar belakang untuk pengaturan, dan film juga akan memiliki arsitektur dan patung dalam delapan seni besar; film yang baik dapat mengungkapkan kepribadian karakter dengan dialog yang baik, dan juga dianggap sebagai jenis sastra yang baik; film yang baik akan memiliki musik latar yang bagus dan penampilan aktor, dan bahkan gerakan tari sesuai dengan genre film, sesuai dengan delapan seni besar dalam musik, tari, dan pertunjukan.

Elemen-elemen ini yang mewakili seni semuanya termasuk dalam film, jadi film saja telah melahirkan seni yang disebut "Sinematografi."

Demikian juga, video game yang baik dapat menggunakan komputer untuk membangun dan memodelkan berbagai bangunan guna menciptakan lanskap dan menciptakan kota yang nyata bagi para pemain untuk menjelajah.

Sebagai contoh: video game "Assassin's Creed: Odyssey" digunakan untuk membangun kota-kota Yunani kuno dan mempelajari latar belakang sejarah dan budaya waktu itu, menggunakan komputer untuk membangun kota pada saat itu, mulai dari kuil-kuil kuno hingga patung-patung dewa-dewa Yunani. Keindahan patung ini tidak kalah dari bangunan nyata sama sekali.

Selain itu, seperti film, video game yang baik juga akan memiliki musik dan naskah yang baik. Bahkan video game saat ini sering kali memiliki adegan untuk meningkatkan ketegangan dramatis permainan atau menjelaskan alur cerita. Adegan seperti ini biasanya disajikan dalam bentuk film.

Di industri ini, beberapa pembuat game juga suka menggunakan ekspresi yang lebih kompleks untuk membuat adegan potongan.

Norman Reedus dalam game Death Stranding

Sebagai contoh, produser game terkenal Hideo Kojima, pernah muncul di "Death Stranding" menggunakan banyak adegan panjang, yaitu, satu shoot ke bawah, untuk membuat adegan.

Yang lebih kuat lagi adalah dia bahkan mengundang aktor terkenal seperti Norman Ridus, Max Mikkelsen, dan lainnya untuk memerankan peran utama dalam game tersebut.

Sejak elemen pertunjukan dan film dalam Delapan Seni Besar telah termasuk dalam video game, apakah video game dapat dianggap sebagai seni?

Video Game Dapat Menyentuh Hati Orang

Meskipun teori Delapan Seni Agung tampak masuk akal, mereka tetap memiliki keterbatasan. Sebagai contoh, masyarakat umum percaya bahwa fotografi dengan kualitas seni tidak termasuk dalam delapan seni besar. 

Haruskah fotografi menjadi seni kesembilan terlebih dahulu, dan kemudian video game menjadi seni kesepuluh? Jawabannya adalah tidak, artinya, sebuah karya tidak selalu harus memenuhi jenis karya yang diatur oleh delapan seni besar untuk menjadi seni, terutama di era ini yang penuh dengan instrumen "seni" baru, seni seharusnya tidak lagi dibatasi.

Game Red Dead Redemption 2

Pada saat ini, seseorang mungkin mengatakan: game tidak dapat mengungkapkan dasar seni, yaitu kompleksitas emosi. Namun, jawaban yang sebenarnya adalah - game bisa!

Seperti berbagai kategori dalam delapan seni besar, konser bisa sederhana dan kompleks; arsitektur juga bisa kasar dan rinci; bahkan sastra bisa dibagi menjadi catatan perjalanan sederhana atau prosa yang menyentuh.

Hal yang sama berlaku untuk video game. Ketika kita bermain beberapa permainan seluler sederhana, atau bermain Mario Bros dengan keluarga, kita menganggap video game sebagai semacam menghabiskan waktu luang atau hiburan daripada benar-benar untuk menamatkan game.

Untuk merasakan musik, adegan, dan sebagainya dalam permainan, begitu sedikit orang tiba-tiba berhenti saat bermain "Mario Bros." dengan teman-teman mereka, hanya untuk mendengarkan dengan cermat soundtrack latar belakang, karena mereka bermain dengan teman-teman mereka.

Game The Last of Us part II

Yang mereka perhatikan adalah "manfaat sosial" yang dibawa oleh permainan itu; begitu juga, sedikit orang menitikkan air mata saat bermain "Candy Legend" di dalam kereta bawah tanah karena alur cerita yang menyentuh, karena pada saat itu permainan hanyalah sebagai alat hiburan.

Tapi saat Anda bermain video game dengan sungguh-sungguh sendirian, rasanya sangat berbeda.

Ketika Anda tenang dan memutuskan untuk meluangkan beberapa jam untuk sepenuhnya terlibat dalam video game, seperti film, video game juga adalah petualangan dan cerita, tetapi perbedaan dari film adalah bahwa melalui video game, kita dapat benar-benar "berpartisipasi" dalam cerita, dari pendengar menjadi penutur cerita dalam sekejap.

Pengalaman semacam ini, yang tenggelam dalam lingkungan, perasaan, dan berduka bersama karakter adalah sesuatu yang tidak bisa dialami dalam media lain.

Fakta telah membuktikan bahwa ketika sebuah cerita yang baik disampaikan kepada para pemain melalui video game yang baik, kekuatan emosional yang dibawanya kepada para pemain tidak kalah dengan media lain.

Game Valiant Hearts: The Great War

Sebagai contoh: Dalam sebuah game berjudul "Valiant Hearts: The Great War", banyak pemain di seluruh dunia telah menghanyutkan mata mereka karena akhir yang menyentuh dari permainan tersebut.

Contoh lain meliputi musik latar layar utama "Kingdom Hearts". 

"Kingdom Hearts" adalah permainan favorit banyak orang saat kecil. Musik latar ini mewakili awal dari seluruh seri "Kingdom Hearts." Mendengar musik latar ini, seluruh tubuh rasanya telah kembali ke masa kecil, berpetualang di dunia Disney dan menyelamatkan semua karakter di dunia.

Demikian pula saya sendiri, setiap kali saya mendengar musik latar ini, rasanya seperti masa kecil saya duduk di depan TV, tanpa beban, dengan pandangan tak terbatas untuk masa depan.

Oleh karena itu, video game juga dapat menyentuh hati orang, sementara menyentuh hati orang adalah dasar dari seni!

Video Game Sudah Lama Memenuhi Syarat Menjadi Seni

Di industri game, bahkan ada sebuah upacara yang didedikasikan untuk mengevaluasi permainan, yaitu Penghargaan "The Game Awards" (TGA), dan upacara penghargaan diadakan setiap tahun, menetapkan berbagai penghargaan seperti Oscar, seperti narasi game terbaik, penampilan terbaik, soundtrack/musik terbaik, dan sebagainya, menunjukkan "nilai artistik" dan "nilai seni" dari video game.

The Game Awards (TGA)

TGA mulai memberikan penghargaan pada tahun 2014 hingga sekarang, dan merupakan indikator dan kehormatan penting dalam industri game.

Selain itu, video game terus berevolusi seiring dengan kemajuan teknologi. Selain permainan petualangan umum, sekarang ada jenis permainan baru seperti novel visual dan film interaktif yang bisa dipilih. Dan seiring dengan matangnya teknologi seperti VR dan AR, pengalaman video game juga akan terus beragam, bahkan lebih "nyata".

Tetapi yang tetap tidak berubah adalah bahwa selama pengalaman yang dibawanya bisa menyentuh hati orang, bahkan jika hanya membuat Anda tersenyum ketika Anda memikirkannya, atau Anda mendapatkan pengalaman yang lebih dalam setelah menggabungkan perjalanan hidup Anda sendiri, ini sekali lagi membuktikan bahwa video game adalah fakta seni.

Mari kita terus menantikan perkembangan "Ninth Art" atau seni kesembilan yang baru ini, menjadikan budaya manusia lebih kaya dan beragam.(*)